Agenda

La segunda edición de la Fiesta de la Patria Grande se realizará durante los días 22, 23 y 24 de febrero de 2019.
Fiesta de rescate tradicionalista que tiene como eje principal la danza y el canto folclórico.
Actividades ecuestres, pruebas de riendas y la danza ecuestre, área de exposiciones, pabellones de carnes, vinos, productos de granja, maquinaria agrícola industrial y pabellón internacional.

Programa por día aquí ➡ http://ow.ly/laMy30nDsQU

Entrada: Bono por las tres fechas: $200 o $ 150 por día.

Ven a realizar tu cápsula del tiempo para integrar la cápsula del tiempo del Museo del Cabildo, la cual, se abrirá en 2020!
En este taller producirás los ejercicios plásticos que integrarán tu cápsula individual. La metodología está diseñada para que cualquiera pueda ser parte, no requiere algún conocimiento preciso.

Cupos limitados! Inscripciones vía email cabildodemontevideo@gmail.com
A partir de 18 años.

Solo necesitas traer:
-una bolsa plástica o
-una botella PET o
-un recipiente plástico o
-una remera o tela que no ocupes más.

El objetivo es detonar una reflexión práctica de la memoria y el recuerdo como patrimonio individual cotejando realidades diacrónicas.
Memorial manifiesto fue diseñado en un proyecto de residencia artística en México, D.F. y tiene proyecciones de crecimiento paulatino en el continente.

Por más información sobre el proyecto: https://memorialmanifiesto.wordpress.com

“Quien deja una huella, deja una llaga.”
Henry Michaux

El papel ofrece infinitas posibilidades creativas y éste es el médio que la artista plástica Adriana Rostovsky ha elegido para comunicar su arte.

Usando antiguas y contemporáneas técnicas, moldea y da forma al papel,alterando su espesor, cambiando colores o incorporando flores, hilos, semillas y fragancias para dar su mensaje, para contar una historia o abrir el camino para que el observador cree la suya propia.

Para recordar o conocer, será un excelente ciclo que estarán presentando los fines de semana de febrero, con lo mejor del cine mexicano de los años 40 y 50.

LA NOCHE AVANZA

La noche avanza México | 1951 | 85 min. Dirección: Roberto Gavaldón. Guión: José Revueltas, Roberto Gavaldón y Jesús Cárdenas, sobre un argumento de Luis Spota. Fotografía en blanco y negro: Jack Draper. Música: Raúl Lavista. Edición: Charles L. Kimball. Con: Pedro Armendáriz (Marcos Arizmendi), Anita Blanch (Sara), Rebeca Iturbide (Rebeca), Eva Martino (Lucrecia), José María Linares Rivas (Marcial Gómez), Julio Villarreal (Villarreal), Armando Soto la Marina, El Chicote (esbirro). Compañía productora: Producciones Mier y Brooks. Producción: Felipe Mier y Óscar Brooks. Un fanfarrón jugador de jai-alai acepta perder un juego porque ha sido chantajeado y se convierte en el blanco de la ma&a de las apuestas. Una notable aproximación del cineasta Roberto Gavaldón a las oscuras tonalidades dramáticas y visuales del !lm noir urbano, ambientada en una Ciudad de México en pleno proceso modernizador, con sus centros nocturnos y el ritmo acelerado de la urbe como telones de fondo. También sorprende la interpretación del antihéroe del &lme que el director consigue del actor Pedro Armendáriz, quien para hacer esta interpretación se quitó el bigote que siempre lo caracterizó, encarna a un deportista altivo y mujeriego que resulta tan repelente como fascinante.

Noelia Campo en su primer monólogo, dentro del Ciclo “Ellas en la Delmira”.

Evocación de la vida y pensamiento de la escritora y activista política italiana Luce d’Eramo. Nacida en 1925 en el seno de una familia italiana fascista, parte voluntaria hacia un campo de trabajo alemán dispuesta a refutar con su propia experiencia las “calumnias” que ha oído acerca de ellos.
Muy pronto se da cuenta de la terrible verdad. Organizadora de huelgas en fábricas, prisionera en los lager, paralítica de por vida al intentar ayudar a una familia de Maguncia a salir de los escombros de una casa bombardeada, madre que crió a su hijo sin ayuda en medio de la enfermedad y la invalidez, la vida de Luce es de una crudeza y valentía estremecedoras. Escritora de ensayos y novelas, se convirtió en una de las más penetrantes autoras italianas del siglo XX. Su obra atravesó fronteras y constituye uno de los testimonios más asombrosos de la experiencia femenina durante la Segunda Guerra Mundial. Murió en Roma en 2001.

Ficha técnica y artística:
Autora: Sandra Massera
Actriz: Noelia Campo
Diseño de escenografía, vestuario e iluminación: Álvaro Domínguez
Maquillaje: Agustín Rabellino
Asistencia de dirección: Romina Grassi
Difusión, diseño gráfico y edición digital de sonido: Carlos Rehermann
Producción: Teatro del Umbral
Dirección general: Sandra Massera

Las Voces NO TAN Anónimas de Guillermo Lockhart, Luis Magallanes, Braian Peraza, Cristian Silva, Javi Castelar y Diego Deleon, nos harán disfrutar de una divertida noche de #standup.

Oscar Wilde fue una gran celebridad de la época debido a su gran y aguzado ingenio.  Decide enfrentar a su público una vez más y los recuerdos y emociones empiezan a mezclarse  entre el pasado y el presente.

Su gran amor. Sus conferencias. Sus miedos.
La cárcel, …culpable de indecencia grave…hecho traumático…
Cuando recuperó su libertad decidió irse a vivir a París y convertirse al catolicismo.

Fue un audaz. Desafío a todo y a todos y la sociedad lo castigo duramente por su condición de homosexual.

Fue intrépido, atrevido, provocador y talentoso. Una puesta que mezcla la imagen con la palabra donde se ve proyectada una parte de su vida. Es el mejor espejo para narrar su historia, su triste historia.

Esta noche OSCAR WILDE
de Jorge Denevi
dirección: Daniel Romano
con: Alejandro Martínez

Diseño escenografía: we! Producciones y Daniel Romano
Diseño vestuario: Nelson Mancebo
Iluminación: Leonardo Hualde
Ambientación sonora: Alfredo Leiros
Diseño de visuales en vivo: Lucas Carrier
Fotografía y Diseño Gráfico: Alejandro Persichetti
Asistencia de dirección: Marco Benvenuto
Producción general: we! Producciones

Localidades: $400
Socio Espectadular: gratis cupo limitado (15) superado el mismo 50% descuento
Bonificaciones: Jubilados, estudiantes y Tarjeta Joven $250
Socios SUA: $100
Obra apta para mayores de 9 años
Duración: 55 minutos

Producción: We! Producciones

Fundación Brausen y Sala Verdi presentan:

IF – Festejan la Mentira | Una obra de Gabriel Calderón

Una familia pierde a su abuelo, y tendrá dificultades, siempre nuevas, siempre distintas, para darle un entierro digno. Su plata, sus ideas, sus creencias. Poder, herencia y tradición.
Nosotros, los sobrevivientes, todos aquellos que nos animamos a caminar y a vivir sobre esta tierra que entierra a los millones de muertos de generaciones pasadas, cargamos con la deuda de los crímenes de sangre, cargamos con la herencia de los errores y problemas no resueltos, somos el acumulado histórico de todo lo negativo y de todo lo positivo. Hemos construido un gran edificio con los abuelos, bisabuelos y tatarabuelos muertos, y allí vivimos, desconociendo los horrores que tapizan nuestras paredes. Celebramos alegremente esto que llamamos vida y que no es más que un lento e inevitable viaje hacia el empapelado de esos muros, que con ansia y determinación, nos esperan. Con nuestra sonrisa de oreja a oreja creemos que hemos engañado, momentáneamente, a la muerte. ¿Pero y si fuimos engañados? ¿Pero y si fuimos nosotros mismos los que nos hemos engañado? Entonces, simplemente, FESTEJEMOS LA MENTIRA
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FICHA TÉCNICO-ARTÍSTICA:

Elenco: Gloria Demassi, Dahiana Méndez, Carla Moscatelli, Giselle Motta y Gustavo Saffores.

Vestuario: Paula Villalba.
Asistente de vestuario: Sofía Beceiro
Sonido: Fernando Castro
Escenografía e iluminación: Pablo Caballero.

Artista en residencia: Jacqueline Lacasa

Desarrollo de identidad gráfica: Agustin Spinelli
Prensa: Valeria Piana
Comunicación Digital: Jessica Moreira
Fotos de estudio: Pancho Pastori
Foto de actores y backstage: Natalia Olivera
Video: Antonella Bacelo
Efectos Especiales: Estela Muga – Flores Tucci

Coproducción: Sala Verdi.
Administración: Vanessa Yurramendi
Producción ejecutiva: Camila Florines
Producción general: Bruno Gadea

Asistencia de dirección: José Pagano
Dirección y dramaturgia: Gabriel Calderón

Organizado por la Orquesta escuela Bien de abajo y bajo la dirección musical del maestro Néstor Vaz, el segundo encuentro de grupos de tango instrumental busca difundir y resaltar los nuevos valores emergentes en el género, quienes serán pilares del mismo en un futuro no tan lejano.